La scène de la mode italienne est internationalement reconnue pour son élégance et sa sophistication intemporelle. Si Milan et Rome occupent souvent le devant de la scène, il existe des coins moins connus du pays où un savoir-faire unique et des traditions séculaires continuent de façonner l'industrie.
Des ateliers de maroquinerie de Toscane aux ateliers de tissage de la soie de Côme, les centres régionaux de l'Italie offrent un récit fascinant de créativité, d'héritage et d'innovation.
Toscane
La Toscane est depuis longtemps synonyme d'artisanat et son travail du cuir est l'un des plus raffinés au monde. Santa Croce sull'Arno, dans la province de Pise, est l'un des principaux centres de production et de transformation du cuir, avec un trésor d'ateliers artisanaux qui fournissent les plus grandes maisons de couture du monde.
À Florence, les visiteurs peuvent explorer la Scuola del Cuoio, une école de cuir située à l'intérieur de la basilique franciscaine de Santa Croce, où les maîtres et les apprentis fabriquent encore aujourd'hui des portefeuilles, des sacs à main et des vestes. Le Musée de la mode et du costume de la ville vaut également le détour. Les visiteurs peuvent y admirer plus de 6 000 vêtements et accessoires datant du XVIIIe siècle, des robes de bal aux tenues d'enterrement. Pour approfondir vos connaissances, rendez-vous au musée du textile de Prato, situé dans l'ancienne usine textile Campolmi de la ville, et dédié aux textiles à travers les époques.
Côme
À Côme, la soie est un art patrimonial. En l'an 1000, la production était répandue dans tout le sud de l'Italie. Toutefois, ce n'est qu'au début des années 1400 que la culture du mûrier a pris son essor et que Côme est devenue une plaque tournante de la soie. Au XVIIIe siècle, la production était à son apogée, avec l'apparition d'usines de filature et de tissage dans toute la région.
Le Museo della Seta – ou Musée de la soie – expose d'anciennes machines de retordage, de teinture et d'impression et présente des techniques de tissage complexes qui ont transformé Côme en une plaque tournante du textile de haute qualité, dont l'héritage est encore bien vivant sur la scène de la mode contemporaine. Aujourd'hui, les maisons de couture du monde entier affluent à Côme pour s'approvisionner en soie fine, qu'elles intègrent à toutes leurs collections, du prêt-à-porter à la haute couture. Toujours à Côme, l'histoire des textiles et de l'art de la ville est célébrée à la Fondazione Antonio Ratti, une organisation à but non lucratif située sur la rive occidentale du lac de Côme, qui étudie les textiles du IIIe au XXe siècle.
Naples
Faire du shopping en Italie, ce n'est pas seulement acheter de nouveaux vêtements, c'est aussi ramener chez soi un morceau d'histoire. À Naples, se faire faire un costume sur mesure est un rite de passage, où la qualité et le savoir-faire sont garantis. Réputé pour son style contemporain, le tailleur napolitain trouve ses origines au XIVe siècle, avec la création de la Confraternita dell'arte dei Giubbonari e Cositori, la plus ancienne corporation de tailleurs d'Italie. Ses membres confectionnaient des vêtements prêts-à-porter pour hommes, qui étaient vendus à la royauté et à l'élite.
Aujourd'hui, les fashionistas de Naples se rendent à Chiaia, l'un des quartiers les plus chics de la ville. Autour de la Piazza dei Martiri, vous trouverez des boutiques et des expositions qui s'étendent jusqu'à la Via Gaetano Filangieri et la Via Mille, toutes deux situées à proximité. Le musée de la mode de Naples est également une visite incontournable pour tous ceux qui s'intéressent à l'héritage de la mode dans la région, avec des expositions retraçant l'évolution de la mode napolitaine du XVIIIe siècle à nos jours.
Capri
Au large de Naples se trouve l'une des îles italiennes les plus époustouflantes. Célèbre pour ses rivages baignés de soleil, ses falaises escarpées et ses eaux turquoise, Capri est aussi le berceau de l'emblématique sandale de Capri, symbole d'un style méditerranéen décontracté. Fabriquées à l'origine au XIVe siècle pour affronter les côtes rocheuses, elles étaient destinées à être confortables et fonctionnelles, répondant ainsi aux besoins de la population locale.
Au fil des années, le design simple de la sandale Capri – caractérisée par une pointe et de fines lanières de cuir – a captivé l'imagination des fashionistas du monde entier, de l'ancienne première dame américaine Jacquie Kennedy à la starlette française Brigitte Bardot, qui se sont chaussées de ces modèles uniques. Aujourd'hui, la sandale de Capri n'est pas seulement un souvenir élégant ; c'est aussi une expérience artisanale personnelle, les acheteurs choisissant le style, le type de cuir, les couleurs et les décorations dans les ateliers traditionnels de l'île.
Venise
L'héritage de Venise en tant que centre de textiles luxueux et de design remonte à l'apogée de la République Sérénissime. Au XVIe siècle, la ville était un leader mondial dans la production de tissus, avec plus de 6 000 métiers à tisser la soie, le velours et les brocarts. Les textiles vénitiens ornaient tout, des tapisseries élaborées aux papiers peints des palais, en passant par les robes les plus à la mode de l'époque, dont beaucoup peuvent encore être admirées dans des institutions telles que le musée du Palazzo Mocenigo.
La dentelle de Burano, caractérisée par des textures délicates tissées à la main et des motifs floraux, reste une quintessence de l'artisanat vénitien, tandis que le verre de Murano continue de captiver par ses motifs complexes et sa clarté inégalée, utilisés dans tous les domaines, des bijoux luxueux aux lustres. L'artisanat le plus emblématique est sans doute celui des masques vénitiens, autrefois portés pour dissimuler son identité lors du célèbre carnaval. Ces masques sont aujourd'hui méticuleusement sculptés par des artisans et continuent de symboliser le riche patrimoine artistique et culturel de la ville. Ne manquez pas le musée Fortuny, situé dans le magnifique Palazzo Pesaro du XVIe siècle. Parmi les nombreuses expositions, une salle dédiée à la mode présente des pièces spéciales fabriquées par Mariano Fortuny au début des années 1900, inspirées de l'art grec classique.
Taormine
Taormine est célèbre pour ses créations en cuir sicilien, telles que les sacs, les ceintures et les sandales, ainsi que pour ses céramiques éclatantes et ses bijoux artisanaux. Les artisans locaux de la ville intègrent souvent des motifs et des matériaux siciliens traditionnels à la mode moderne, créant des pièces uniques qui allient héritage et innovation. Ce mélange entre l'ancien et le nouveau reflète la riche histoire de Taormine, où l'artisanat ancien a été transmis de génération en génération.
Historiquement, Taormine a été un carrefour de diverses cultures méditerranéennes, ce qui a influencé ses traditions artisanales. Aujourd'hui, le principal plaisir de la ville est de flâner dans la rue Corso Umberto, bordée de boutiques. Cette rue commerçante, très fréquentée par les piétons, regorge de produits allant des marques de créateurs à l'artisanat traditionnel, ainsi que de cafés, de glaciers et de restaurants pour agrémenter vos sorties. Pour découvrir d'autres styles siciliens d'antan, rendez-vous au musée du costume sicilien à Mirto, à environ deux heures de route de Taormine. Vous y trouverez des robes, des meubles et même des carrosses reflétant la culture et la mode siciliennes à travers les âges.
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