Le célèbre réalisateur présente, pour la première fois en Grèce, une grande exposition de 182 photographies qu'il a prises au cours des cinq dernières années.
Réalisateur de renommée internationale grâce, notamment, à ses films La Favorite ou Pauvres Créatures, Yórgos Lánthimos dévoile désormais ses qualités de photographes dans une exposition présentée à la Fondation Onassis Stegi, à Athènes.
Son attrait pour cet art s’est développé au cours des cinq dernières années, car il lui offre une liberté plus grande que le cinéma et le libère des obligations des grands studios.
"Ce que j'aime dans la photographie, c'est surtout la façon dont elle se différencie du cinéma, même si, techniquement, les deux partent du même point. Dans les écoles de cinéma, on apprend tout de suite que le cinéma, ce sont essentiellement 24 images par seconde. Techniquement, il faut donc passer par le processus d'apprentissage de la photographie", a-t-il expliqué lors d'une conférence.
Il se dit alors qu'il doit commencer à apprendre la technique de la photographie en passant par sa passion : le cinéma. "Lentement, à travers le processus de réalisation des films, pour lequel je devais de toute façon utiliser la photographie, j'ai commencé à l'aimer de plus en plus, parce qu'elle m'offrait un autre exutoire pendant la réalisation des films", poursuit-il.
Dans cet art qu'il apprivoise depuis seulement cinq ou six ans, Yórgos Lánthimos dit aimer "le côté pratique", mais aussi les composants de la photographie : les appareils, la chambre noire, le développement des pellicules, l'impression des photos...
Il apprécie aussi "l'immédiateté de la création". "Vous pouvez vous promener, tirer une pellicule, rentrer chez vous, la développer, imprimer deux photos, les tenir dans votre main et les regarder. Tout cela procure une satisfaction ou une déception très immédiate lorsque l'on n'a pas très bien réussi. Mais la satisfaction est très grande et immédiate par rapport à d'autres choses encore", explique le réalisateur.
Une exposition en quatre sections
L'exposition se développe en quatre sections. Les trois premières concernent les lieux et les personnes qui jouent dans ses films, ce sont des photographies prises en marge des tournages, dans les villes et dans les studios.
Le quatrième, présenté pour la première fois dans le monde entier, est une série continue de photographies personnelles en noir et blanc prises chez lui, en Grèce. Dans ces photographies, collectées au cours de promenades solitaires dans la banlieue d'Athènes et lors de visites dans les îles grecques, Yórgos Lánthimos se concentre sur le quotidien et le banal, en exploitant le potentiel d'abstraction et de transformation du médium.
"Je me souviens que j'ai toujours aimé prendre des photos en noir et blanc. Même lorsque j'ai commencé en Grèce, en travaillant sur des publicités où tout devait être très propre et très beau, j'ai toujours eu tendance à photographier en noir et blanc", explique-t-il.
Puis, le néo-photographe quitte son pays pendant une décennie. "Lorsque je suis revenu, j'avais en quelque sorte pris de la distance par rapport à la Grèce. À cette époque, je pense que j'ai très consciemment choisi le noir et blanc, non pas par rapport à la laideur, mais au contraire par rapport à une esthétique de carte postale qui nous est familière. Et parce que j'étais très intéressée par la photographie sur les îles, sur la mer, dans des endroits comme ça".
Et Yórgos Lánthimos de préciser : "Je ne voulais pas que ces couleurs de carte postale détournent l'attention du sujet lui-même. Je n'essayais pas de cacher la laideur. Ce que je voulais, c'était plutôt ne pas détourner l'attention de ce qui m'intéressait dans ces images particulières."
Conçue sous la forme d'un temple grec, l'exposition crée un espace central rappelant un autel, où sont exposées 110 nouvelles œuvres de Yórgos Lánthimos, tandis que les trois séries d'œuvres liées à ses films sont présentées sur le périmètre extérieur, de sorte que le public passe de son travail de réalisateur à celui de photographe.
L'exposition Yórgos Lánthimos : Photographs est organisée par Michael Mack, commandée et produite par le Centre culturel Onassis et conçue par Loukas Bakas.À l'occasion du vernissage de l'exposition, Yórgos Lánthimos présentera son nouveau livre de photographies, Viscin (2026).
"Il regarde son propre pays et l'examine"
"Je pense que l'élément le plus intéressant et le plus passionnant de cette exposition est l'idée que nous avons un cinéaste extraordinaire. Peu de gens savent que depuis cinq ou six ans, il utilise également un appareil photo. En plus de ses films, il prend ses propres photos. Mais surtout, il crée aussi des œuvres personnelles. Il existe une relation entre le cinéma et la photographie. Mais ce que vous voyez, c'est une révolution dans sa façon de penser les possibilités de la photographie, où il entre dans cet espace privé de création d'œuvres personnelles en relation avec son pays d'origine", explique Michael Mack, commissaire de l'exposition.
"Les éléments clés des photographies de l'exposition sont donc le début d'une carrière, d'une façon de penser la photographie, qui commence avec le cinéma, la réalisation de films, les décors de ses films, et qui évolue ensuite vers cet espace personnel privé. La façon particulière dont il utilise l'appareil photo n'est pas très différente du processus de l'image en mouvement, en raison du fait qu'elle est spirituelle, qu'elle a beaucoup d'humour, mais qu'elle se concentre également sur la condition humaine. Il examine et analyse la nature de l'existence. Cela apparaît très clairement, en particulier dans les photographies qui n'ont rien à voir avec le cinéma. Nous le voyons très clairement lorsqu'il n'est pas en train de filmer, parce que dans ces cas-là, il est seul et crée des œuvres personnelles pour la Grèce", poursuit-il.
Mais dans quel contexte photographique son travail s'inscrit-il ? "Il est très clair que son travail s'inscrit dans une tradition particulière d'engagement photographique avec l'environnement créé par l'homme. Une histoire qui remonte aux années 1960 et 1970, avec le mouvement écologiste, en particulier aux États-Unis, où l'on s'intéressait à l'impact de l'homme sur le paysage. De nombreux photographes ont exploré ce thème particulier et ont suivi cette ligne", explique le commissaire.
"Cette influence se retrouve dans la pratique photographique contemporaine. Ce qui est magnifique avec Yórgos Lánthimos_, c'est qu'il applique cette pratique en Grèce, en la ramenant chez lui. Il regarde son propre pays et l'examine d'une manière qui est non seulement perspicace, non seulement un peu inconfortable, en termes de réalité qu'il révèle, mais qui est aussi vraiment unique dans la perspective qu'il a adoptée, en emportant cette histoire avec lui",_ conclut Michael Mack.
L'exposition de photographies de George Lanthimos au Centre culturel Onassis se tient jusqu'au 17 mai.
Identité de l'exposition
"George Lanthimos : Photographies", jusqu'au 17 mai 2026.
Commissaire de l'exposition.
Conception de l'exposition : Loukas Bakas
Première européenne : Centre culturel Onassis
Commande et production : Centre culturel Onassis
Heures d'ouverture : Jeudi-samedi 18:00 - 23:30, dimanche 13:00 - 20:00
Informations
Centre culturel Onassis
107 rue Sygrou, au -1 du toit.
Billets
Billet normal : 10 €.
Billet à tarif réduit, Ami du toit&. Groupe 5-9 personnes : 8 €
Chômeur : 7
Personne handicapée, accompagnateur : 5 €.