Prix du public LUX 2026 : Euronews débat avec quatre finalistes au Parlement européen sur l’amour, la liberté et la famille
Le lauréat de l’édition 2026 du prix du public LUX sera désigné à parts égales par les citoyens de l’UE et leurs représentants élus au Parlement européen. Mais avant l’annonce du palmarès, Euronews a organisé un débat réunissant réalisateurs, producteurs et acteurs des cinq films en lice.
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Les films finalistes abordaient des thèmes comme l’amour, la famille, la liberté, l’identité et bien d’autres encore.
Love me tender est un film français qui raconte l’histoire d’une femme dont la vie bascule lorsque son mari obtient la garde de leur fils après qu’elle lui a révélé entretenir des relations amoureuses avec des femmes.
L’actrice Rachel Khan a expliqué en quoi des films comme celui-ci permettent d’aborder la question des discriminations visant les personnes LGBTQIA+ en Europe.
« La réalité de cette communauté reste complexe, car on voit bien que sa situation a pu évoluer en Europe, mais elle demeure inégale, parce que c’est surtout dans les sphères sociales les plus profondes que les personnes LGBTQIA+ peuvent être menacées et mises en doute dans l’authenticité de ce qu’elles sont », a-t-elle déclaré.
« Je pense donc que le débat reste ouvert et que nous avons encore besoin de films, de réalisateurs, de gens qui font de l’art pour alimenter la réflexion sur la manière dont nous acceptons les personnes qui vivent en dehors des normes sociales. »
Tous les films finalistes en lice pour le prix du public LUX cette année semblent vouloir bousculer le débat sociopolitique, en abordant des sujets d’actualité avec l’ambition de faire bouger les lignes.
Eva Libertad, réalisatrice de Sorda (Sourde) – l’un des films préférés d’Euronews Culture en 2025 – dit espérer que son film marquera les spectateurs sourds comme entendants. Elle affirme avoir déjà reçu des messages expliquant comment le film a changé le regard de certains sur la surdité.
« Je pense que ce film aide les gens à réfléchir à ce qu’est la normalité, a-t-elle expliqué. Pour moi, la vraie normalité, c’est la diversité. La normalité n’existe pas. »
Des messages forts comme celui-ci constituent un fil rouge parmi les films finalistes. Et les cinéastes déjà primés en compétition sont prêts à tout pour se faire entendre.
Le réalisateur de It Was Just an Accident, Jafar Panahi, critique ouvertement le gouvernement iranien et a été emprisonné à plusieurs reprises. Il a tourné son film sans autorisation officielle des autorités iraniennes.
« Le message du film, c’est : comment nous organiser pour reconstruire une démocratie en sachant que cette démocratie devra se bâtir avec ceux-là mêmes qui ont semé la terreur », explique Philippe Martin, producteur de It Was Just an Accident.
« Il nous faudra trouver une solution. Et cette solution sera-t-elle le pardon ? Ou bien la vengeance ? C’est la question morale qui est posée. »
Le cinéma est un art qui pose en permanence des questions morales au public. Mais il peut aller bien au-delà. Comme toute forme d’art, le film est là pour divertir, créer du lien et susciter des émotions.
« L’art est, à mes yeux, quelque chose d’énorme, qui traverse le temps et les générations », confie Diarmuid Noyes, acteur dans Christy.
Cette coproduction irlando-britannique aborde les thèmes de la jeunesse, de la vie ouvrière et de la protection de l’enfance. Noyes estime que l’art peut s’apparenter à une forme de thérapie, en particulier pour les jeunes générations.
« C’est quelque chose dont les plus jeunes peuvent vraiment tirer profit. Je crois que cela les aidera à faire entendre à nouveau leur voix. »
Le film lauréat est choisi à parts égales par les citoyens de l’UE et leurs représentants élus au Parlement européen, le vote de chaque groupe comptant pour 50 %.