Le programme de la nouvelle saison de l’Opéra national de Grèce comprend sept nouvelles productions d'opéra et de danse ainsi que cinq reprises de productions à succès, le thème central étant "le lien entre un passé glorieux et un avenir ambitieux".
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L'Opéra national a annoncé un programme de coproductions internationales, de créations originales et de collaborations de premier plan pour la saison artistique 2025-2026. le thème central étant "le lien entre un passé glorieux et un avenir ambitieux"
Il comprend sept nouvelles productions d'opéra et de danse, cinq reprises de productions à succès, une présentation de concert, deux tournées internationales d'opéra et de danse en Chine, en Italie et à Chypre et les prix internationaux d'opéra et pleins de surprises.
Outre Médée , deux autres productions revivalistes se démarquent dans la programmation de cette année : Requiem for the end of love de Dimitris Papaioannou et Anna Bolena de Donitzetti dans des décors et des costumes du grand Nikos Georgiadis présenté dans une nouvelle production de Themelis Glynatsis.
"Au cours de ses 85 ans d'histoire, l'Opéra national a organisé des spectacles d'artistes de premier plan des arts de la scène grecs et étrangers", explique le directeur artistique de l'opéra Giorgos Koumendakis.
En même temps, la production de Carmen, du Centre de musique romantique française Palazzetto Bru Zane et des opéras de Rouen et de Versailles, a été créée précisément dans le contexte de l'exploration du grand passé de l'art lyrique, dans le but de donner au public d'aujourd'hui le sentiment que l'œuvre a été créée pour la première fois en 1875 à Paris.
Après plus de cinquante ans de création artistique, la saison de cette année ne pouvait pas manquer un hommage à notre grand Nikos Petropoulos, avec deux de ces productions les plus réussies.
Notre saison débutera avec La Gioconda, une importante coproduction de l'Opéra national de Grèce avec Salzbourg et Londres.
Saison artistique 2025-26
Opéra Flore mirabilis
Il s'agit d'un diamant brut trop peu connu, présenté au public par l'Opéra national. Après le succès rencontré à la fin du XIXe siècle en Europe, Flora mirabilis retrouve le public grec, sous une nouvelle forme restaurée. La musique magistrale du musicien cosmopolite éclectique de Spyrídon Filískos Samáras a été son premier grand succès international et a été présenté dans plusieurs autres théâtres italiens, ainsi qu'à Cologne et à Vienne. La pièce a été présentée pour la première fois au théâtre Carcano de Milan le 16 mai 1886. Son succès a été si grand que l'année suivante, il était joué par des acteurs célèbres.
Opéra La Gioconda
Coproduction avec le Festival de Pâques de Salzbourg et le Royal Opera House de Londres
L'Opéra national ouvre officiellement la saison avec La Gioconda de Ponchielli, dans le cadre d'une nouvelle coproduction internationale majeure avec deux des plus importantes organisations lyriques du monde : le Festival de Pâques de Salzbourg et le Royal Opera de Londres.
La Gioconda est considéré comme l'un des meilleurs grands opéras du répertoire, non seulement parce qu'il raconte l'histoire dramatique d'un grand amour inassouvi et d'un abnégation, mais aussi parce qu'il est riche en mélodies uniques, en airs célèbres et de magnifiques chorales. La première mondiale de l'œuvre a été donnée en 1876 à La Scala de Milan avec un énorme succès.
International Opera Awards
Cérémonie de remise des prix
La cérémonie de remise des International Opera Awards 2025 aura lieu pour la première fois au National Opera Theatre. L'événement international de remise des « Oscars de l'opéra » aura lieu le 13 novembre 2025. Il récompense les talents lyriques exceptionnels du monde entier. La cérémonie annuelle de remise des prix constitue une étape importante dans l'agenda lyrique international.
Opéra • Hommage à Nikos Petropoulos • Tosca
Giacomo Puccini
Tosca de Giacomo Puccini, mis en scène, décors et costumes par Nikos S. Petropoulou revient à l'Opéra national à partir du 27 novembre 2025 pour neuf représentations uniques, au Stavros Niarchos Hall.
Nikos Petropoulos a commencé sa collaboration avec l'Opéra national dès 1971. Il a signé en tant que scénographe, costumier et metteur en scène, plus de vingt productions d'opéras, d'opérettes et de chorégraphies, qui ont été reprises avec un énorme succès au cours des cinquante dernières années.
Le spectacle met l'accent sur la violence, tout en permettant d'exprimer des émotions extrêmes avec encore plus d'intensité. L'esthétique en noir et blanc de la production et l'éclairage évocateur confèrent au spectacle un air cinématographique et font notamment allusion aux films du néoréalisme italien.
Des comédies musicales pour toute la famille • Nouvelle production • Isadora Duck
La comédie musicale pour toute la famille Isadora Duck, transforme la scène en un « lac des cygnes » particulier, où un petit canard cherche sa propre voie pour la danse.
Après le grand succès remporté lors de sa première représentation sur la scène alternative, Isadora Duck propose une nouvelle version pour la grande scène.
Faisant référence à la pionnière de la danse moderne, la « danseuse aux pieds nus » Isadora Duncan, ainsi qu'à des contes de fées classiques tels que Le Vilain Petit Canard d'Andersen. Cela offre une introduction idéale et amusante à l'art de la danse, pour petits et grands.
Ballet • Giselle
Le Ballet de l'Opéra national présente une nouvelle production de Giselle, l'un des plus célèbres ballets romantiques.
Opéra • Falstaff
Giuseppe Verdi
L'Opéra national relance la production à succès de l'opéra-comédie Falstaff pour six représentations au Stavros Niarchos Hall. Le personnage central de la pièce est le chevalier déchu Sir John Falstaff et ses aventures amoureuses, qui font de lui la risée de la petite communauté locale.
Ballet • Le lac des cygnes
Konstantinos Rigos/Piotr Ilitch Tchaïkovski
Le directeur du ballet Konstantinos Rigos, renouvelle son regard sur le chef-d'œuvre classique de Tchaïkovski, en redéfinissant de nombreuses pièces de la chorégraphie originale du ballet et en soulevant de nouvelles questions quant à la manière dont les grandes œuvres du répertoire peuvent être « relues ».
Opéra • Anna Bolena
Donizetti
Anna Bolena est l'un des opéras les plus célèbres de Donizetti et son premier succès international, car immédiatement après Milan, il a été joué presque partout dans le monde. C'est une histoire dramatique de passions, d'intrigues politiques et de trahisons. Le personnage d'Anna passe du statut de femme amoureuse à celui de victime du destin.
Opéra • Carmen
Bizet
L'Opéra national présente pour la première fois en Grèce la reprise fidèle de la première représentation mondiale de Carmen, donnée en 1875 à l'Opéra Comique de Paris. Le Centre Palazzetto Bru Zane pour la musique romantique française a mis en scène une reconstitution unique de cette première mondiale de la pièce, avec ses impressionnants décors et costumes historiques, exactement ce que Bizet lui-même avait supervisé il y a 151 ans.
L'opéra le plus populaire du répertoire français, symbole d'amour et de liberté, l'un des opéras les plus emblématiques, pose toujours autant de défis aujourd'hui qu'il l'était lors de sa première représentation à Paris. Au cours des 151 années de vie de cette œuvre, les centaines de créateurs qui ont entrepris de la mettre en ligne ont tout essayé.
Danse • Âge d'or
Konstantinos Rigos
Âge d'or vient parler d'aujourd'hui et de demain dans la danse.
Opéra • Médée
Luigi Cherubini
L'Opéra national fait revivre l'opéra Médée de Cherubini,* 65 ans après la légendaire production de 1961 avec Maria Callas dans le rôle-titre.
En 1961, Maria Callas accepte de jouer Médée au théâtre antique d'Épidaure, à l'invitation de Kostis Bastias. Cet opéra, qu'elle avait déjà contribué à remettre au goût du jour en 1953, fait l’objet d’une nouvelle production à Dallas en 1958. Elle confie la mise en scène à Alexis Minotis, figure du théâtre grec antique, qui collabore avec le peintre Yannis Tsarouchis pour les décors et costumes. Le succès est immense, saluant à la fois la performance de Callas, la mise en scène innovante et les somptueux costumes fabriqués en Grèce.
Aujourd’hui, Giorgos Koumendakis relance cette production mythique avec une nouvelle équipe, tout en s’appuyant sur les costumes originaux de Tsarouchis, considérés comme de véritables œuvres d’art. Le rôle principal sera incarné par la soprano dramatique italienne Anna Pirotsi, offrant au public contemporain une redécouverte spectaculaire de ce chef-d'œuvre de la culture grecque.
Opéra • Hommage à Nikos Petropoulos • La traviata
Giuseppe Verdi
La saison 2025/26 de l’Opéra national de Grèce s’achèvera avec la reprise de La Traviata de Verdi, mise en scène par Nikos S. Petropoulos. Présentée pour la première fois au Stavros Niarchos Hall, cette production marque le début d’une nouvelle tradition estivale dans une salle climatisée.
Vingt-cinq ans après sa création, cette version rend hommage à M. Petropoulos à travers des décors somptueux et des costumes fidèles à l’univers du XIXe siècle français. L’opéra raconte l’histoire d’un amour contrarié par les conventions sociales, entre une courtisane et un jeune homme issu d’une famille respectable.
Tournée internationale de l'Opéra national
Chine, Italie, Chypre | septembre, octobre 2025
Opéra • Tournée
La Traviata
Giuseppe Verdi
L'Opéra national se rend pour la première fois à Shenzhen, pour présenter La Traviata, sous la direction emblématique de Nikos Petropoulos.
Danse • Tournée • Âge d'or
Konstantinos Rigos
Après sa première mondiale à Belgrade et son succès à Athènes au printemps 2025, L’Âge d’or du Ballet de l’Opéra national, signé Konstantinos Rigos, poursuit sa tournée européenne.
En septembre, il sera présenté à Nicosie, puis en octobre à Gorizia, en Italie, capitale européenne de la culture 2025, dans le cadre du festival Visavì. Seize danseurs du Ballet y participeront.
La prévente des billets pour les productions de septembre-décembre 2025 débutera le 26 juin 2025, à 12h00, auprès de l'Opéra national de Grèce et sur ticketservices.gr.