Le Met Gala a choisi pour thème « La mode est un art » pour l’édition de mai, coprésidée par Beyoncé, Nicole Kidman et Venus Williams au profit du Metropolitan Museum of Art.
Le traditionnel Met Gala prouve que, pour de nombreuses célébrités américaines, la mode passe avant tout : l'événement offre une vitrine idéale pour exhiber leurs looks les plus extravagants.
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Très médiatisée, cette soirée organisée chaque année au Metropolitan Museum of Art de New York sert de levée de fonds glamour pour son Costume Institute ; il n'est donc pas surprenant, sans mauvais jeu de mots, que « Fashion is art » en soit cette année le thème et le dress code.
L'an dernier, cette soirée ultra sélect a battu tous ses records en récoltant près de 31 millions d'euros.
Heureusement pour celles et ceux qui s'acquittent du prix d'entrée astronomique (si vous devez demander, c'est que vous n'avez pas les moyens, ma chère*) aucune décision n'est encore à prendre : le bal n'aura lieu que le 4 mai.
D'ici là, ceux qui cherchent l'inspiration peuvent se tourner vers le « conseil de style » qui coprésidera la soirée, sous la houlette d'Anna Wintour, patronne de Vogue, entourée de Beyoncé, Nicole Kidman et Venus Williams.
Aux côtés de ce premier cercle de coprésidents, un « comité d'accueil » sera emmené par le créateur belgo-italien Anthony Vaccarello, directeur artistique d'Yves Saint Laurent, et par la réalisatrice Zoë Kravitz. Il comptera aussi des stars comme Sabrina Carpenter, Teyana Taylor, Lena Dunham, Angela Bassett et l'athlète Aimee Mullins.
Les lecteurs assidus le savent : la soirée sert aussi de coup d'envoi à l'exposition de mode de printemps du Met.
L'exposition sera la plus vaste, en nombre de pièces, jamais organisée par l'institut : près de 400 au total, soit 200 vêtements et 200 œuvres provenant de l'ensemble du musée, présentés par paires.
Andrew Bolton, conservateur du Costume Institute du Met, décrit cette exposition, qui entend faire de la mode un fil rouge à travers toute l'histoire de l'art, comme « un monstre ».
L'idée, précise-t-il, est d'examiner « le corps habillé » sous toutes ses coutures et de démontrer que non seulement la mode est un art – ce que les précédentes expositions ont déjà établi – mais que l'art, lui aussi, est mode. « C'est l'inverse de ce que nous faisions jusqu'ici, explique Bolton. Désormais, nous regardons l'art à travers le prisme de la mode. »
Concrètement, cela signifie que l'on pourra voir un objet d'art dans une vitrine – par exemple un vase de la Grèce antique. Au-dessus sera suspendu un vêtement issu de l'immense collection de costumes du musée, faisant écho aux tenues portées par les personnages figurant sur ce vase.
*Concrètement, combien ça coûte ? En général, ce sont des entreprises qui achètent des tables. Une maison de mode y invite ensuite les célébrités de son choix. Par le passé, les billets ont atteint 50 000 dollars (49 000 euros) pour une personne, et 300 000 dollars (281 000 euros) ou plus pour une table !
Costume Art sera à l'affiche du 10 mai au 10 janvier 2027