La scénographie ludique de la tournée « Debí tirar más fotos » s’inspire des bâtiments de Humacao, ville de l’est de Porto Rico marquée par une longue histoire de résistance anticoloniale.
Le débat de société de la semaine semble, cette fois, tourner autour de la polémique qui touche le grand phénomène de la musique en espagnol. Il est bien sûr question de la Casita de Benito Martínez Ocasio, Bad Bunny : une séquence de son concert au cours de laquelle plusieurs personnalités publiques (majoritairement des femmes jusqu’à récemment) dansent en direct face aux caméras.
Ce dispositif est critiqué par des féministes conservatrices comme Paula Fraga (les participantes – Marta Ortega, Ester Expósito… – y sont-elles réduites au rang d’objets ?) mais défendu par des journalistes comme Ana Requena ou Alejandra Martínez. Celles-ci estiment qu’il existe une volonté de braquer le projecteur sur les contradictions du féminisme pour l’instrumentaliser et, en particulier, sur les femmes qui assistent aux concerts d’un genre qui, bien que de moins en moins, reste dénigré aujourd’hui : le reggaeton.
Au cœur de la polémique, mais éclipsée par l’affrontement idéologique en cours, se trouve la maison elle-même. Et, comme tout élément du projet en tournée « Debí tirar más fotos », elle comporte une forte dimension revendicative liée à l’identité boricua, c’est-à-dire portoricaine.
L’île antillaise fait partie des États-Unis en tant qu’État libre associé : une question abordée dans des titres de « DTMF » et dans la prise de parole publique de Bad Bunny. Concrètement, cela signifie que ses citoyens disposent de moins de droits qu’un citoyen d’un État fédéré américain : ils ne votent pas à l’élection présidentielle, n’ont pas de représentation au Congrès dotée d’un droit de vote et plusieurs militants pour l’indépendance de l’île ont été emprisonnés.
Des peuples autochtones à la main-d’œuvre esclave des sucreries
La bâtisse, explique « Architectural Digest », s’inspire d’une maison réelle à Humacao, une localité de la côte est de Porto Rico où a été tourné le court-métrage du même nom que l’album. L’hymne de la commune rappelle clairement une histoire liée à la fois aux habitants originels de l’île, les Taïnos, et à la diaspora ainsi qu’à l’esclavage de sa population afro-caribéenne jusqu’au XIXe siècle.
L’actuelle Humacao a été fondée en 1722 sur les ruines de l’ancienne Macao par des colons des îles Canaries et des Taïnos jíbaros, originaires de la région montagneuse au centre de l’île. Elle doit son nom à Jumacao, l’un des derniers chefs autochtones à lutter contre les Espagnols. Ses descendants ont perpétué cette tradition combative lors de l’arrivée des Canariens et ont protesté contre la redistribution des terres agricoles.
En raison de son relatif isolement jusqu’au XVIIIe siècle, son architecture est particulière. L’urbanisme de Humacao suit la grille établie par les Lois des Indes à partir de la relation spatiale place-église -comme le raconte l’historienne Norma Medina (source en espagnol)- mais ses habitants ont continué à utiliser des matériaux comme la paille, les tuiles et le bois du pays.
Ce n’est qu’à partir du XIXe siècle que sont introduits des éléments propres au néoclassicisme européen, comme la maçonnerie, grâce en partie à la prospérité du commerce du sucre, fondé sur une main-d’œuvre esclave noire qui ne se limitait pas à Porto Rico dans le reste de l’Amérique latine. Ce style a été intégré à des édifices publics tels que l’hôtel de ville, la prison, la caserne ou le cimetière.
À partir du 22 septembre 1898, Humacao passe de l’administration gouvernementale espagnole à l’administration américaine (ce que les Hispaniques de l’époque appellent le désastre de 98, dû à la perte d’autres colonies comme les Philippines et, finalement, Cuba), ce qui modifie le statu quo de l’île, qui n’a jamais obtenu son indépendance pleine et entière, ainsi que son développement architectural.
C’est à travers cette fusion de l’héritage taïno-hispanique-afro-états-unien que l’artisane de la Casita, Mayna Magruder Ortiz, prend conscience du potentiel des constructions de Humacao au-delà du long-métrage que l’équipe de Bad Bunny avait produit à l’origine.
Son inspiration pour réinventer la maison du clip en vue de la tournée, raconte « AD », vient des maisons qui réinterprètent l’héritage du XIXe siècle pour façonner les lotissements des expatriés américains des années 1950. Concrètement, la structure – construite par l’équipe dirigée par Rafael Pérez – imite une maison de la communauté blanche de Levittown, à Toa Baja, le premier lotissement planifié pour les vétérans de la Seconde Guerre mondiale sur l’île. Fusion sur fusion.
La décoration intérieure de la maison puise en outre dans des pièces antillaises et des œuvres d’artistes portoricains comme Lorenzo Homar (cofondateur du Centre d’art portoricain après une première période passée aux États-Unis et surnommé « El Maestro ») ou Alexis Díaz, artiste et muraliste à ne pas confondre avec le joueur de baseball Alexis Omar Díaz, né précisément à Humacao.
Bad Bunny, qui s’inscrit dans la tradition anticoloniale d’autres artistes portoricains comme Residente ou ses frère et sœur, la chanteuse iLe et le producteur Eduardo Cabra, tous anciens membres de Calle 13, poursuit sa tournée en Espagne et dans le reste de l’Europe jusqu’à la mi-juillet.