Artistic Impressions est notre nouveau forum où les artistes s’expriment librement. Rankin et Phillip Toledano ont discuté de l’impact de l’IA sur leur art et de ses implications.
Le monde de l’art n’est pas étranger aux avancées technologiques, mais la montée de l’intelligence artificielle provoque des ondes de choc au sein de la communauté créative.
C’est pourquoi nous avons créé Artistic Impressions, ou AI, une nouvelle série où nous donnerons la parole à des acteurs de premier plan du monde des arts pour comprendre comment l’intelligence artificielle bouleverse leurs univers, ce qu’ils font et la manière dont ils le font.
La photographie ouvre notre série : Euronews Culture s’est récemment entretenu avec Rankin, artiste britannique et l’un des photographes de portrait les plus célèbres au monde, dont les œuvres ont orné d’innombrables magazines sur papier glacé et ont été exposées dans des galeries d’art. Phillip Toledano est un artiste conceptuel, né au Royaume-Uni et installé à New York, dont l’œuvre foisonnante s’étend de la photographie au multimédia, des installations à la sculpture et à la vidéo.
IA : on adore ou on déteste ?
Rankin, connu pour ses images iconiques de célébrités et de musiciens, se montre extrêmement prudent mais s’est pleinement engagé avec l’IA : « Cette technologie nous a été imposée. Nous n’avons pas vraiment eu la possibilité d’en débattre, de discuter de ce qu’elle va nous faire. Je suis un peu plus hésitant quant à l’utiliser sereinement, parce qu’une grande partie des photographies aspirées sur l’ensemble d’Internet relève de la propriété intellectuelle d’autrui », dit-il.
Depuis environ deux ans, Rankin utilise son vaste fonds d’images pour produire de nouvelles transformations de son travail générées par l’IA, et il se dit enthousiaste face aux possibilités qu’elle offre. « Des visiteurs ont pleuré en venant à l’exposition parce qu’ils y ont vu la mort de la photographie, ce avec quoi je suis totalement en désaccord », dit-il. « Et certains m’ont tancé sur les réseaux sociaux. Mais je pense qu’on ne peut pas critiquer cette technologie si on ne l’utilise pas. »
La fin de la vérité
Phillip Toledano, lui, a pleinement adopté l’IA et se montre bien plus enthousiaste quant à ses usages. « Je pense que mon travail d’artiste, c’est d’être curieux », dit-il. « Mon travail consiste à toujours ouvrir toutes les fenêtres, à considérer chaque panorama et à me demander : “Est-ce utile ? Est-ce inutile ?” »
« L’idée que la photographie incarne la vérité est morte, mais pas la photographie », affirme Toledano. « Parce que l’IA existe, tout est vrai et rien n’est vrai en même temps », ajoute-t-il. « Tout mon travail tourne autour de cette idée que la photographie comme vérité est morte. La relation que l’on entretient avec son œuvre est totalement différente par rapport au travail avec une personne réelle. »
Selon Toledano, le fait que nous accédions désormais principalement aux images et aux informations via les réseaux sociaux a engendré de la confusion et des sociétés où la désinformation prospère.
Pour Rankin, cela signifie que la photographie sera encore plus essentielle. « Je pense que cela fait de la vérité une sorte de luxe, et que cela la rend plus précieuse. La photographie continuera, parce que les gens accorderont davantage d’importance non pas à du contenu bâclé, mais à un portrait, à un moment figé, à la création de souvenirs de ces instants brillants, ce genre de choses qui comptent vraiment. »
L’avenir de l’art
Les artistes Rankin et Toledano ont tous deux scruté leur boule de cristal pour imaginer l’avenir de l’art à l’ère de l’IA. Toledano se dit enthousiasmé par les possibilités offertes par l’IA et estime qu’elle lui permettra de créer des œuvres qu’il n’aurait pas pu imaginer auparavant. « Je pense que chaque artiste qui va vraiment s’y plonger... pourra découvrir les limites de ce qu’elle est capable de faire, totalement nouvelles », dit-il.
Pour Toledano, il est complètement irréaliste d’attendre de l’humanité qu’elle se comporte autrement face aux nouvelles technologies qu’elle ne l’a fait ces 30 000 dernières années. « Les gens ont peur aujourd’hui, mais cela ne veut pas dire que nous ne pouvons pas rester ouverts et curieux. Des choses extraordinaires comme terribles peuvent arriver, nous n’en savons rien. »
À la fin de la conversation, les deux artistes ont été invités à adresser un message aux géants de la tech qui pilotent le développement de l’IA. Celui de Rankin était simple : ralentissez. « Laissez l’humanité le temps de rattraper », dit-il. « Vous allez si vite... Ce qui m’effraie le plus, c’est que des personnes communiquent avec ces chatbots, au fond, c’est ce qu’est ChatGPT, et nouent des relations avec eux... Je pense que nous devrions être un peu plus responsables dans la manière dont nous mettons cela entre les mains du public. Les enfants doivent vraiment être protégés de ces choses », ajoute-t-il.
Au final, la discussion avec Rankin et Phillip Toledano nous a laissé encore beaucoup de questions et de matière à réflexion. Mais une chose est claire : l’essor de l’IA transforme déjà le monde de l’art et continuera de le faire de façons que nous ne pouvons pas encore imaginer.
Le dernier ouvrage de Phillip Toledano, Another England, publié chez L’Artiere, est désormais disponible.
Regardez l’intégralité de la conversation dans le lecteur vidéo en haut de cette page.