L'industrie de l'enregistrement musical connaît une croissance que « beaucoup d'autres secteurs envieraient », mais quels en sont les moteurs ?
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2024 a été une année exceptionnelle pour les femmes dans la musique : Le Eras Tour de Taylor Swift est devenue la tournée la plus rentable de l'histoire, Beyoncé est devenue l'artiste la plus nominée aux Grammy Awards (99) et les trois meilleurs albums de l'année au niveau mondial ont été ceux de Taylor Swift, Billie Eilish et Sabrina Carpenter.
Mais à quoi ressemblent les données financières du secteur et quelles sont les tendances qui le façonnent actuellement ?
Dans cet épisode de The Big Question, Hannah Brown est rejointe par Victoria Oakley, directrice générale de l'IFPI, l'organisme mondial des maisons de disques, pour discuter du dernier Global Music Report.
Combien vaut l'industrie musicale ?
L'industrie de la musique n'est pas une industrie unique, elle est composée de nombreux éléments différents qui influencent à leur tour d'autres industries telles que les voyages, l'hôtellerie et la mode, comme le montre le phénomène « Swiftonomic » de 2024.
« Les tournées, les concerts et les spectacles sont très importants, n'est-ce pas ? Ensuite, il y a le streaming - où vous écoutez peut-être une grande partie de votre musique -, l'édition, l'écriture de chansons, la musique pour les films, la musique pour les publicités, le merchandising. Il existe tout un écosystème de moyens différents permettant aux artistes de toucher leurs fans, de gagner de l'argent et de s'épanouir en tant qu'artistes », explique Victoria.
Selon le Global Music Report 2025 de l'IFPI, un seul secteur, celui de la musique enregistrée, a connu une croissance de 4,8 % en 2024 et a été évalué à 29,6 milliards de dollars (27,1 milliards d'euros).
Bien que la croissance du secteur ait ralenti ces dernières années, elle reste supérieure à celle de nombreux autres secteurs et nettement plus élevée que la croissance moyenne du PIB mondial en 2024 (3,2 % selon l'OCDE).
L'Europe représentait 29,5 % du chiffre mondial et a progressé à un taux de 8,3 %, soit nettement plus que les États-Unis et le Canada (+2,1 %). Et ce, bien que lesÉtats-Unis soient le premier marché mondial de la musique ; suivis par le Japon, le Royaume-Uni et l'Allemagne.
Le principal moteur de revenus ? Le streaming.
Quels sont les moteurs de la croissance de l'industrie du disque ?
Le nombre d'abonnements aux plateformes de streaming a augmenté de 9,5 % et le nombre d'utilisateurs dans le monde a progressé de 10,6 % pour atteindre 752 millions de personnes en 2024.
En fait, les revenus du streaming ont dépassé 20 milliards de dollars pour la première fois en 2024 (20,4 milliards de dollars / 18,6 milliards d'euros) et ont représenté 69 % des revenus totaux de la musique enregistrée.
Pour mettre cela en perspective, 20 milliards de dollars représentent plus que l'ensemble des revenus de l'industrie de la musique enregistrée pour chaque année entre 2003 et 2020.
Si la diffusion en continu est le principal facteur, ce n'est pas le seul.
Bien que les CD soient toujours populaires au Japon, les formats physiques ont globalement diminué de 3,1 %. Ce n'est toutefois pas le cas pour le vinyle.
Les revenus du vinyle ont continué à croître en 2024, avec une hausse de 4,6 %, soit la 18e année consécutive de croissance.
« En Corée du Sud, c'est absolument énorme et, en fait, dans d'autres parties du monde où les gens écoutent de la K-pop, ils l'achètent souvent d'abord en vinyle », a déclaré Victoria.
« Ce que l'on constate également, c'est que de nombreux fans achètent des vinyles en tant qu'objets de collection et qu'ils en achètent plusieurs versions différentes.
Ainsi, un artiste peut sortir essentiellement le même disque, mais avec des couleurs de vinyle différentes, une illustration différente, un matériau différent, des mots différents, une poésie différente sur la pochette. »
Quelles sont les tendances qui façonnent actuellement l'industrie musicale ?
« Il y a plus de 15 ou 20 ans, il fallait chanter en anglais pour se hisser au sommet, si bien que la musique américaine, britannique et canadienne a incroyablement bien fonctionné dans la plupart des pays. »
« Ce n'est tout simplement plus le cas, où que ce soit dans le monde », a déclaré Victoria.
En fait, chaque pays européen écoute principalement de la musique dans sa propre langue et le défi consiste donc à accroître les exportations vers d'autres marchés.
« Qui aurait pensé, il y a dix ans, que tous les adolescents du monde entier écouteraient de la K-pop ? Si la Corée du Sud peut le faire, il n'y a pas de raison que d'autres ne puissent pas le faire. »
« C'est un peu plus difficile si votre musique est dans une langue parlée par très peu de personnes dans le monde, mais [...] c'est tout à fait possible », a ajouté Victoria.
Les plus fortes croissances du marché en 2024 ont été observées en Amérique latine (+22,5 %), au Moyen-Orient et en Afrique du Nord (+22,8 %) et en Afrique subsaharienne (+22,8 %).
« Je pense que l'un des aspects intéressants de la musique latino-américaine est la façon dont elle atteint le reste du monde et prend peut-être la place qui lui revient sur la scène internationale. »
« Je pense également qu'un certain nombre de pays vont commencer à jouer un rôle important dans l'industrie de la musique dans les années à venir. »
« Ce qui se passera en Chine et en Inde reste donc incertain, mais il s'agit de marchés gigantesques avec une grande diversité et une grande variété dans leur offre de musique et dans ce qu'ils écoutent. Je pense donc qu'il sera très intéressant d'observer ces deux marchés au cours des prochaines années. »
The Big Question est une série d’Euronews Business dans laquelle nous nous entretenons avec des leaders et des experts de l’industrie pour échanger sur les sujets les plus importants de l’actualité.
Regardez la vidéo ci-dessus pour une conversation complète sur le Global Music Report.