La préservation du patrimoine culturel devrait être une priorité. Le processus se complique lorsque les points de vue actuels finissent par balayer le passé. Nous passons en revue d'autres restaurations ratées avant le changement controversé de La Macarena à Séville.
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Séville est sens dessus dessous ces jours-ci car le visage de la Vierge de la Macarena, sculpture du XVIIe siècle réalisée par un artiste inconnu et d'une valeur incalculable pour des milliers de fidèles, n'est plus le même. Après avoir subi plusieurs retouches entre le 16 et le 20 juin, ses yeux sont un peu plus petits, son regard est plus triste, ses cils sont plus longs et même son apparence semble plus légère.
La Confrérie de la Macarena de Séville avait chargé le professeur et restaurateur Francisco Arquillo Torres d'entretenir la Vierge, mais le résultat, comme l'ont montré les réactions des paroissiens, a été plus proche d'une restauration complète.
Autour de l'église, les cris et les pleurs des centaines de personnes rassemblées pour visiter l'image religieuse transformée n'ont pas cessé de se faire entendre, tandis que les réseaux sociaux s'enflamment encore de l'incrédulité des utilisateurs qui ne reconnaissent plus une icône de Séville.
Parmi les commentaires, il y a même une théorie selon laquelle la sculpture a été remplacée par une autre, et certains comparent la modification à de la chirurgie esthétique. "On ne peut pas traiter une œuvre d'art comme s'il s'agissait d'un mannequin ou d'un jouet", a commenté un internaute. "Je vois une ressemblance avec Victoria Federica", a ajouté un autre.
Le Times s'est fait l'écho de la nouvelle et de la démission de deux membres du conseil d'administration de la Hermandad de la Macarena. Le résultat est une initiative de bonne foi qui aurait pu se terminer sans controverse si un comité technique et les autorités patrimoniales avaient été consultés.
Comme un malheur n'arrive jamais seul (ni, en l'occurrence, une polémique), à peine deux jours après le tollé provoqué par le nouveau visage de la vierge de la Macarena, un procès a éclaté au sujet de la restauration d'une autre vierge à Séville.
Préservation de l'œuvre ou droits immatériels de l'auteur ?
Il s'agit en l'occurrence de la sculpture de la Vierge Dulce Nombre de Bellavista, réalisée par le sculpteur Luis Álvarez Duarte en 1969 et restaurée au début de l'année 2021 par Darío Ojeda Cordero. Bien que la délégation au patrimoine de l'archidiocèse de Séville ait approuvé les réparations , qui ont également été supervisées par des experts, comme le prétend Ojeda Cordero, la fille de l'auteur original a dénoncé l'initiative quatre ans plus tard.
Guadalupe Álvarez Duarte a intenté un procès au restaurateur pour avoir perçu dans la physionomie de la Vierge des traits très différents des originaux créés par son père.
Les avocats des deux parties travaillent déjà sur la procédure et le litige porte sur la question de savoir si la préservation du support matériel de l'œuvre peut primer sur le droit immatériel à l'idée de l'auteur qui l'a conférée, comme l'a exprimé l'avocat de la plaignante. Si des dommages et intérêts sont accordés, la plaignante a assuré qu'elle ferait don de l'argent à des œuvres caritatives.
Les cas mentionnés ci-dessus sont plus récents, mais ce n'est pas la première fois qu'une main bien intentionnée décide de donner un aspect complètement différent à une œuvre artistique.
Voilà les restaurations ratées qui sont devenues tristement célèbres avant le visage retouché de la Macarena de Séville.
Le phénomène de l'Ecce Homo
Une œuvre qui n'a plus besoin d'être présentée. Cette peinture murale du XXe siècle se trouve dans le Sanctuaire de la Miséricorde de Borja, à Saragosse, et est presque aussi connue au niveau national et international que la Vierge de la Macarena.
On le doit à Cecilia Giménez Zueco, peintre amateur octogénaire, qui a vu l'œuvre du peintre Elías García Martínez, alors professeur à l'école d'art de Saragosse, dans un état quelque peu dégradé et qui a entrepris des travaux de restauration avec l'accord du curé de la paroisse.
Les nouveautés que Cecilia a introduites avec son pinceau étaient si éloignées de l'œuvre originale qu'elles ont d'abord été prises pour un acte de vandalisme à l'encontre du patrimoine. Les journaux nationaux ont couvert l'histoire et le reste appartient à l'histoire. L'internet s'est rempli de mèmes et de vidéos humoristiques. Un phénomène est apparu, qui a même fait l'objet d'un reportage de la BBC.
Le duo musical Las Bistecs a fait de Cecilia et de l'"Ecce Homo" l'une des principales références de son genre musical, baptisé "électro-dégoûtant", dans la chanson "Historia del arte", dont les paroles se lisent comme suit :
"Le phallus est à la mode dans tous les musées. Je n'ai plus d'euros pour voir quelque chose d'aussi laid (...) Une femme s'est levée et a planté un pin, Cecilia est un homme, Ecce homo, est divin". Ce thème est une critique de l'histoire de l'art racontée d'un point de vue masculin et justifie l'action de Cecilia comme une façon de donner un nouveau sens dans le présent à une œuvre qui aurait autrement été ignorée.
Cecilia a même inauguré une exposition de ses peintures, cette fois originales et non restaurées. Le fait est qu'elle a rendu célèbre l'Ecce Homo de Borja et qu'elle est devenue un phénomène pop. Elle a également créé un précédent dans le domaine des restaurations ratées, puisque toutes les restaurations ultérieures ont été qualifiées d'"autre Ecce Homo".
Sculpture de Saint-Georges - Navarre
En 2018, le curé de l'église de San Miguel de Estella, en Navarre, a demandé à un professeur d'artisanat local, sans aucune connaissance technique, de restaurer cette statuette de Saint-Georges (lien en espagnol).
Les couleurs utilisées dans une image qui a déjà un aspect naïf ont donné un résultat encore plus comique et, bien sûr, les réseaux sociaux ont été les premiers à l'exprimer, ainsi que la BBC.
Le lifting acrylique de Saint-Georges a suscité l'indignation de l'Association des conservateurs et restaurateurs d'Espagne (Acre), jusqu'à ce qu'un an plus tard, un travail de conservation adéquat redonne au saint une forme plus proche de celle qu'il devait avoir à l'époque de sa création.
Sculptures de Santa Ana - Asturies
Roñadorio, un village de moins de vingt habitants dans les Asturies, ne connaîtra sans doute plus jamais un épisode aussi palpitant que celui d'apparaître dans les journaux télévisés grâce à la créativité d'une de ses voisines.
Pour María Luisa Menéndez, la buraliste de cette petite ville, trois des sculptures de l'église étaient "hideuses" (lien en espagnol), et elle a donc décidé de les colorer pendant son temps libre.
Une figure de Sainte-Anne, accompagnée de la Vierge à l'enfant, une maternité représentant Marie et Jésus et une image de Saint-Pierre, toutes datant des XVe et XVIe siècles, ont été modifiées avec l'autorisation du curé de l'ermitage du village. La réaction de la Direction générale du patrimoine de la Principauté des Asturies a dû être aussi colorée.
Le retable de l'église de San Xoán - Galice
Deux habitants d'Alto, dans la province de Lugo, ont trouvé un vieux retable abandonné appartenant à l'église de San Xoán. Sans aucune connaissance en matière d'artisanat ou de restauration, ils ont décidé d'enquêter et, à l'aide de vieilles photographies, ils ont procédé à la transformation de l'œuvre pour une valeur totale de 600 euros.
Pour choisir les couleurs qu'ils allaient utiliser pour peindre l'œuvre, ils se sont également inspirés d'un ancien retable d'une église voisine.
Lorsque José Rozas et Manuel Tejeiro ont présenté le résultat dans l'église et que la nouvelle apparence du retable a été rendue publique, le chef du département du patrimoine de l'évêché a refusé d'autoriser l'initiative.
Après la réaction de l'évêché, les voisins ont défendu leur initiative et déclaré que l'évêché ne voulait pas que les années de négligence de l'église à l'égard d' une œuvre d'art de grande valeur soient révélées au grand jour.
Le chérubin de la paroisse de San Sebastián - Cantabrie
L'un des reliefs des huit anges du retable principal de l'église paroissiale de San Sebastián de Reinosa, en Cantabrie, a disparu et, à la place d'une figurine ou d'un plafond à caissons, on trouve un singe souriant en deux dimensions. L'imitation de chérubin, avec un nez triangulaire et une tache noire à la place des cheveux, pourrait être le résultat d'un exercice scolaire dans une classe d'art.
En réalité, il s'agit d'un guide placé de manière à ne pas laisser vide l'espace de plâtre qu'aurait occupé l'original. C'est en tout cas ainsi que le curé de l'église, Eduardo Guardiola, a défendu l'existence de la caricature, car, selon lui, "ce n'est pas grave" : "on ne peut la voir qu'avec des jumelles".
Château de Matrera à Villamartín - Cadix
Bien que le projet de restauration du château de Matrera, dans la ville de Villamartín à Cadix, ait été réalisé par l'architecte Carlos Quevedo en tant qu'expert soutenu par la Junta de Andalucía, le résultat n'a pas été sans controverse.
Le public n'a pas été convaincu par la nouvelle destinée esthétique de ce château du IXe siècle, qui a même fait l'objet d'une publication dans "The Guardian" ou "The Times" et a été critiquée par plusieurs organisations de défense du patrimoine culturel.
Cependant, il a reçu par la suite des récompenses internationales telles que le prix Architizer A+ dans la catégorie Préservation et le prix d'architecture américain dans la catégorie Patrimoine ou Architecture. Il est clair que la restauration n'est jamais du goût de tout le monde.
Figure de la cathédrale de Saint-Jacques-de-Compostelle - Galice
Ce dernier exemple n'est pas une restauration ratée, mais une transformation gratuite. En 2018, quelqu'un s'est dit qu'une figure de la façade de la cathédrale de Saint-Jacques-de-Compostelle (article en espagnol), datée du XIIe siècle, pouvait ressembler à un membre du groupe de rock Kiss et a fait voyager le saint dans le futur à l'aide d'un marqueur permanent.
En plus d'être un acte intentionnel et donc vandale sur le patrimoine, il démontre une fois de plus l'inévitable impulsion à penser l'héritage du passé sous les références et les codes d'aujourd'hui.